Érase una vez el Hombre

Argumento: muestra la visión de lo que ha sido la historia y desarrollo del mundo y del hombre a través de unos personajes comunes en todas las épocas.

ANÁLISIS DE “ÉRASE UNA VEZ EL HOMBRE”

Lo mejor:

No sólo trata los hechos históricos, sino las causas, características y consecuencias de esos acontecimientos. Da temas y visones que no se suelen tratar en la formación escolar; además lo hace en perspectiva.

A pesar de que es preferible una serie con argumento propio y no una creada con un mero fin divulgativo, en este caso creo que se distingue de otras del mismo tipo porque no es una mera acumulación de información (presentada de forma atractiva y divertida), sino que hace una reflexión de lo que ha sido y puede llegar a ser el hombre.

Los comentarios (acertados, punzantes, a veces cínicos) del narrador: por ejemplo los comentarios acerca del tiempo hasta que el hombre habitó la tierra y el tiempo hasta que el hombre “destruyó” la tierra; la muerte de grandes personajes olvidados al mismo tiempo que otros terribles acontecimientos; el desarrollo industrial permite acercar a los hombres y simultáneamente es época de grandes guerras. Al final de una guerra se pregunta para qué ha servido con tantos muertos. Comenta que hay muchos derechos pero no hay obligaciones, o hasta dónde llega la diferencia entre privilegios y derechos (escena tras la revolución rusa en que a una mujer le dan un pan en secreto y cuando otros lo ven se lo quitan diciendo que ellos también tienen hijos, al final el pan queda hecho pedazos y no es para nadie).

La repetida escena de Gordo dándole al Tiñoso un merecido puñetazo en la cabeza, acompañada de frases como “hay cosas que nunca cambian” o “las cosas se siguen resolviendo igual”.

La caracterización de los personajes históricos.

La musiquilla de las escenas del Maestro, sobre todo con los niños.

Lo peor:

Se orienta demasiado en la historia de Francia (posiblemente por ser una serie francesa), sin embargo sí ha tratado la importancia de los acontecimientos en los países europeos.

Hay temas recientes que no se tocaron en la serie pese al año en que se creó (seguramente porque algunas seguían vigente y quisieron evitar controversias).

El último capítulo: trató de hacer una visión de lo que puede llegar a ser la tierra, es bastante pesimista y desagradable. Se preocupa en exceso de los residuos y de insistir en que la tierra dejará de ser habitable y habrá que abandonarla. Además ha perdido actualidad: dicen que hay un exceso de habitantes (y los recursos se acabarán), cuando realmente ahora en el mundo no hay ese crecimiento demográfico exagerado, sino que ahora hay más ancianos que niños.

Decepcionante el tratamiento que le dan a España en el Siglo de Oro.

Crítica sobre el tratamiento de la Historia y sus protagonistas:

La historia de Roma: la serie se limita a la época del esplendor de Julio César, unos pocos años. Omite prácticamente todo: cómo se asentó la civilización romana en sus primeros siglos, la época de la república antes de César, y por supuesto la época del Imperio después de César, la más destacada. De la decadencia y división del Imperio apenas nada, y de la caída ni una palabra. La historia salta directamente de la época de Julio César a la época de las invasiones bárbaras, más de 400 años sin explicar.

De la llegada y el principio del reinado de los soberanos no se comenta nada. A casi todos ellos se les muestra sólo en la época de su apogeo: Julio César, Carlomagno, Carlos V, Pedro el Grande, Luis XIV, etc. Por no decir que hay reyes y emperadores relevantes en los que se tratan los acontecimientos sin ni siquiera mencionarlos. 

El episodio del Siglo de Oro Español, merecería un apartado de crítica para él solo. No tiene excusa. Si miras la secuencia de apertura, se ve que en la creación de la serie ha participado Televisión Española. No comprendo cómo pudieron permitir tal episodio. Por mencionar algo, al principio la voz en off dice algo como "Después de una serie de conjuras e intrigas, Isabel de Castilla y Fernando de Aragón se casan". Qué relevancia tiene aquí mencionar lo de "conjuras e intrigas"? Sólo lo menciona cuando se trata de los reyes de España.

Todo lo que se presenta de España, es en tono especialmente peyorativo y despreciativo, poco neutral: sólo en España se muestra a la Inquisición, como si en Francia y en otros países no hubiera existido. En unas escenas de España se muestra un albergue donde todos los clientes parecen mendigos, están muertos de hambre, apestan y se rascan como si tuvieran pulgas, y no trabajan sino que roban, dando una imagen de los españoles de sucios y vagos, que ni durante la peste negra de la Edad Media.

A la tripulación de Colón la ponen como piratas y bandidos con ansias de saquear oro, y no hay más que ver quién hace de Hernán Cortés (quien no fue tan malo como se suele pintar popularmente), el Tiñoso, mientras que en el capítulo siguiente, Isabel y el gran siglo inglés (otro capítulo que da mucho para comentar), a Francis Drake, quien fue literalmente un pirata y un saqueador, lo ponen como un conquistador audaz y un caballero noble.

El capítulo siguiente a este, el de "El esplendor de las provincias unidas", también sirve para vapulear a España de lo lindo, presentando a los soldados españoles como torpes e incompetentes, entre otras vilezas.

Mejores escenas:

Pedrito tiene una idea, el Maestro la rechaza, después reflexiona y acaba llevándola a cabo como si fuera suya.

Gordo le da a Tiñoso un merecido puñetazo en la cabeza (escena que se repite en todos los capítulos).

Los personajes principales colocados en el bando acorde a su carácter.

La democracia de la Edad de Pericles: con Pericles era una democracia para los hombres y estaba bien, pero cuando murió se utilizó para el ostracismo (votando decidían a quién “expulsaban”, incluso al Maestro, que representaba a Fidias).

El papel que representa el Maestro en cada capítulo (incluso se puede adivinar).

Las escenas que contrastan la frivolidad con la gravedad de algunos acontecimientos (una escena de baile introduce el inicio de la guerra).

Aparece una mujer con el Tiñoso (alto, fuerte, morenazo), luego dice que se ha divorciado y la vemos con el Canijo (pequeño, esmirriado, poca cosa, despeinado).

Escena más impresionante: el contraste de la opulencia de Luis XIV frente a la sociedad que se está muriendo de hambre (el Maestro los atiende gratis).

Mejor Frase:

Sócrates le pregunta a Pedrito “¿Tú qué sabes, niño?”, él contesta “No sé nada”, Sócrates le responde “Entonces lo sabes todo, pues saber todo es no saber nada”

Los personajes:

Maestro: representa la sabiduría, la reflexión. Está de acuerdo con los principios de la Revolución Industrial, pero no está de acuerdo con los acontecimientos posteriores en los que derivó (por ejemplo, la guillotina, las muertes sin sentido…): eso es porque la verdad implica tener presente el todo (no quedarse sólo con lo bueno y justificar lo malo con lo bueno; ni ver sólo lo malo: “no todo fue tan malo en…”) Es el personaje más ecuánime. Se le representa como un personaje fuera de su tiempo, suele ser el artista (como un Leonardo Da Vinci).

Pedro: es un tipo normal y corriente, es el que busca siempre trabajo (en la época egipcia es un esclavo). Al final, en el siglo XX, se le representa como un fotógrafo o reportero para dar imagen de persona imparcial u objetiva.

Gordo: es el rival del Tiñoso, representa el momento en el que ya no valen las palabras y hay que resolver los asuntos por vía menos diplomática, o sea, con un puñetazo. Es un hombre bruto, pero muy bueno. Es el compañero inseparable de Pedro.

Flor: se suele retratar como a una mujer revolucionaria, pero al final es la que se pregunta si tanta muerte ha valido la pena. También se suele dar de ella una imagen de mujer familiar preocupada por el bienestar de su familia.

Pedrito: representa a un niño ingenuo pero inteligente, suele tener la clave para los inventos del Maestro. Gordito o pequeño Gordo se limita a ser su compañero.

Tiñoso: representa al hombre malvado que siempre parece estar en la cima pero tiene que mandar al Canijo de espía para saber qué se le ha ocurrido esta vez al Maestro. Es decir, el poder necesita de los filósofos e inteligentes o, lo que es lo mismo, un hombre en el poder no es nada sin los demás.

Canijo: es el espía, el chismoso, el que alienta a la maldad a Tiñoso (“tu puedes llegar a más”), sólo es superado por su hijo o uno igual que él pero en pequeño (¿se llamará Pequeño Canijo o Canijín?). Su pose habitual es con una mano junto a la boca para ocultar que le está diciendo algún chisme a Tiñoso.

La pregunta del millón:

¿Dónde encontró el Maestro la sonrisa para su Gioconda?

Respuesta. En la cara de Flor cuando su hijo se cura.